„A Sound Heart" to nowy album niezwykłej formacji Jaubi  - następca bestsellerowego i uznanego krążka „Nafs At Peace" (Top 10 Best Global Albums 2021 wg The Guardian)!

Pakistańczycy, u nas znani też ze współpracy z EABS na  krążku „In Search of a Better Tomorrow" (Fryderyk 2023)  powracają w towarzystwie stałych współpracowników Tenderloniousa (flet/sax) i członka EABS - Latarnika (klawisze) oraz znakomitych gości takich jak. Nick Walters (trąbka), Horatio Luna (bas) i Tim Carnegie (perkusja).

Podstawowi członkowie zespołu Jaubi to prawdziwi mistrzowie swojego rzemiosła, wywodzący się z bogatej linii znakomitych muzyków. Kashif Ali Dhani jest klasycznie wykształconym mistrzem tabli z Pendżabu i akompaniatorem dla niektórych wielkich pakistańskich wokalistów i instrumentalistów klasycznych. Zohaib Hassan Khan to mistrz sarangi siódmego pokolenia i jeden z zaledwie 3 profesjonalnych graczy sarangi w Pakistanie. Multiinstrumentalista, kompozytor i lider zespołu Jaubi Ali Riaz Baqar aka Ila Zair rozpoczął swoją muzyczną podróż jako entuzjasta hip-hopu, następnie kształcił się jako gitarzysta jazzowy, później został uczniem gharany Senia-Shahjahanpur - linii muzyków grających na sarodzie. Jako muzyk skupia się obecnie na łączeniu północnoindyjskiej muzyki klasycznej z nowoczesną harmonią jazzową na tradycyjnej 6-strunowej gitarze elektrycznej.

Wspólna przygoda trójki pakistańskich muzyków i twórców z innych stron świata rozpoczęła się w kwietniu 2019 roku gdy założyciel wytwórni 22a i multiinstrumentalista Tenderlonious oraz mistrz klawiatury i syntezatorów w zespołach EABS i Bloto Marek „Latarnik" Pędziwiatr udali się do Lahore w Pakistanie, aby wziąć udział w improwizowanych sesjach nagraniowych z Jaubi. Rezultat tamtej sesji został opisany  duchowy jazz-fusion w objęciach psychodelicznej klasyki Hindustani, z ukłonami w stronę hip hopu złotej ery.

Pełna przygód i wciągająca płyta „A Sound Heart" to kolejny podróży Jaubi, zarówno pod względem dźwiękowym, jak i duchowym. Tytuł został zainspirowany wersetem z Koranu (26:89), w którym człowiek przychodzi do Boga z czystym sercem (Qalb) - szczerym, pozbawionym wątpliwości i wolnym od materialistycznych przywiązań. Co ważne, odnosi się to do stanu, w którym serce jest duchowo zdrowe i oddane Bogu. Podstawą zdrowego serca jest dobroć zakorzeniona w miłości. W tym przypadku jest to miłość do Stwórcy.

Podczas tej niesamowitej podróży medytacyjne ragi mieszają się z motywami w stylu Herbiego Hancocka, do których dołączają pełne lamentu współczesne melodie, przeplatające się z misternymi dźwiękami sarangi i bogatym, naturalnym brzmieniem tabli. Prawdziwe arcydzieło kompozycji od początku do końca.

-

For Pakistan's JAUBI, “A Sound Heart” is the next chapter for the collective both sonically and spiritually, which follows on from their critically acclaimed debut album "Nafs At Peace" (Top 10 Global albums in The Guardian, Best of 2021 albums in Bandcamp) which also received praise from Downbeat and Pitchfork amongst others.

“A Sound Heart '' is the next chapter for Jaubi both sonically and spiritually. The title is inspired from a verse in the Holy Qu’ran (26:89) which declares that neither wealth nor children will be of any help to a person on the Day of Judgment "except [those] who will come to God with a sound heart".

The heart in this context is the spiritual Heart (Qalb) for it is our heart which is the basis for our engagement with God. A Sound Heart is sincere, without doubts and free of ignorances, vices and materialistic attachments.

Importantly, it refers to a state where the heart is spiritually healthy and content with only God. A Sound Heart’s basis is goodness, rooted in love and in this case, it is love for one’s creator. Everything is done with the sole purpose of pleasing God. This album is therefore in simplistic terms a love album for one’s lover who could represent God, a partner, family or even love for oneself.

The title track is inspired by Bill Evans and a dedication to not only Evans but also to the bandleader’s father who is portrayed on the album cover in a state of raw contemplation and vulnerability. The photo is a snapshot of long conversations between the father and son, navigating through a tough period of emotional landscapes in their relationship. It thus represents a son coming back to his father after repairing their relationship and yearning for the fatherly love from before.

Each side of “A Sound Heart” tries to sonically capture different types of love and different stages of love, with side A (Desire) representing the stage with one yearning and craving for passion whilst Side B (Devotion) is the contemplative and heartfelt section of the album, signifying when one is vulnerable and has the sophistication to look inwards to come to their lover with a purified or sound heart.

This album is dedicated to God…whoever or whatever that means to you